株式会社フェイス

ONODERA：

その他、レコード会社には、各メディアに働きかけ、自社の商品を届けるフロント役の宣伝部があります。宣伝部は、各メディアの仕組みなどを理解して、メディアとレコード会社を結んでいくような仕事です。Takeは担当アーティストの何をどう制作していくか、どのように展開していくか、アーティストに必要なことか否か、などを判断しながら、「創る」プロセスにおける総仕上げ、ブランディングという非常に大事な役目を担うポジション。僕たち制作は、アーティストを将来的にどう育てていくかを考えながらプランを立て、コンセプトやビジュアルや音源を形にしていく、いわゆる０→１（ゼロイチ）タイプの仕事です。

Take：

かつてレコード会社は、CDなどフィジカル音源の販売が主でしたが、配信やサブスクリプションとメディアも変化し、ディストリビューションの方法が変化する中で、そこに流すコンテンツ、アーティストをどのように構築していくか、そのために何が必要かも全く違ってきています。また、キャスティングやライブ企画、グッズ制作といったマネジメント業務も、今ではアーティストが主体となって協業制作をしていくことも多く、意見・アイデアを出し合って寄り合いながら、アーティストと共に、具体的なコンテンツの制作を手掛け流通させていくビジネスモデルになりつつあります。

ONODERA：

制作サイドの役割分担としては、かつてディレクターといえば、スタジオでエンジニアの後ろに座って指示を出して音源を創る人というイメージでしたが、メディアも多様化してきている中で、アーティストを見つけ、いかに育てていくか、体幹部分を大きく捉えて戦略を打ち出していく役割、ビジネスとして責任を持つ人がプロデューサーで、ディレクターはそれを具現化する仕事という言い方もできますが、今はその両方をアーティストに寄り添って手掛ける方も多いです。

Take：

アーティスト担当の業務として、いわゆる4マス（テレビ、ラジオ、web、紙媒体）が中心な時代もありましたが、今はそれだけでなく、アーティストに付随するすべてのことを考えないといけない。サブスクリプションでヒットすることも、SNSで流行することも宣伝といえる中で、何を宣伝として捉えるかを考えるところからが仕事だと思っています。僕たちと一緒に動いてくれるたくさんのプロモーター、外部の方たちと連携し、ONODERAやマネジメントと話をしながら、アーティストに合うプロモーションを考え、この楽曲であればどこに届ければ聞いてもらえるのかを考えて活動している毎日です。

ONODERA：

僕が言うのもなんですけど、Takeはすごく頑張っている（笑）

Take：

今、ボーカリストとデュオの新人2組をONODERAと一緒に担当しています。僕は入社12年目ですが、音楽業界は他社の同世代と接する機会が多いんです。そうした中で、有名アーティストをプロモーションしていたり、非常にヒリヒリした交渉をしている同世代の仲間の姿を見るたびに、自分もヒットを出したい！そういう会社にしたい！とずっと思ってきたんです。それが今、実現できるポジションにいる、だからこそ、この2組を絶対にヒットさせたいと思っています。

ONODERA：

ボーカリストは、Takeが「担当したいアーティストがいる！」と発掘してきて、一緒に制作を手がけ、2020年8月にデビューさせました。彼の生い立ちと共感する部分も多く、ジャンルとしてはR&Bの世界観をベースにしたダンス・ポップを目指しているんですが、すでにCMのタイアップ曲に起用されたりと、とてもいい運びです。Takeが「デジタルでヒットさせていきたい」という方向を示して、みんなで色々な施策を考えて進めてきたおかげで、今、サブスクリプションでは話題のアーティストになりつつあります。デュオのアーティストは、京都までステージを観に行き、非常に感動的だったので、2018年に日本コロムビアの「BETTER DAYS」 レーベルからデビューさせました。音楽性が非常に高く、国内外で通用する可能性を感じているのですが、海外でも名前が知れ渡り、過去の楽曲に遡って深堀りされるなど、注目が高まっているアーティストです。この新人2組を一緒に手掛けています。

ONODERA：

僕は、逆により近い位置で仕事するように心がけています。特に制作の立場では、担当しているアーティストのことを好きでいることが絶対。人への寄り添い方は様々ですが、個人的には好きでいることと、オーバープロデュースというか、本人の資質とブランディングに乖離が生まれないように、「無理をさせない」「嘘をつかせない」という関係でありたい。アーティストありき、制作も含めてスタッフ関係が気持ちよくやっていけることが理想だと思っています。ひいてはそこがお客さんに伝わり、繋がっていく、それが本質じゃないかな、と。その核心を大事にしないといけない。アーティストは自分の名前がブランドであって、その自分との対峙がもっとも大変なわけだから、そこを汲み取りながら、時には一番近いコースをこちらで見極めたり、必要だと判断すれば遠回りさせたりといったことも含めて、共有して理解につながる関係がいいのではないかな、と。逆に大ベテランは、その佇まいであるからこそ、今があるので、僕らがそれらをしっかり受け止めていく視点が大事になってくるのではないでしょうか。

ONODERA：

僕もそう思います。メディアのあり方も大きく変わってきている中で、やはり意識しないことには始まらないし、手法も変わって然るべきです。ただ、制作の立場から言うと、そもそもの核の部分を大事にして、あまり左右されないようにしたいな、と。トレンドは横目に見ながら、一過性のものに流されないでいく、といったことが大事だと考えています。

ONODERA：

長年、この業界に身を置いていますが、びっくりするようなものを創りたいな、自分がわくわくするようなものを創りたいなと思ってコロムビアインターナショナルに来ました。今後の時間を考えた時に、今まで聴いてきたアーティストやこれからを目指すアーティストをサポートしたいとの想いでここに来たので、自分の意識はどんどん純粋な方に向かっている。そういう意味でも、僕は子どもですけど、Takeは大人なんですよ（笑）。

Take：

そんなことないですよ。ただ、これまで営業やメディア宣伝といった部署で経験してきたことのおかげだなとすごく思うんですよ。プロモーターとして動いていた中で、ビッグアーティストを守らなくてはいけない立場の中での経験が活かされているのかもしれないです。初めの頃は、僕自身すごく調子に乗っていたので、異動したての時も、この仕事、自分なら絶対にできると思っていたんです。でもある日、ONODERAと渋谷のガード下の餃子屋さんで呑んだ時、「いい仕事をするには、周りに感謝することが大事だ」と言われたんです。もう本当に当たり前のことなんですけど、それが思いの外、響いてしまって。自分は本当に調子に乗っていたなという思いがあったので、社内の人も動いてくれるのが当たり前ではないというか、どんな部署の人にも感謝することが増えました。自分が偉いわけでもなく、アーティストがいなければすることはないし、周りのスタッフがいないと何もできない、そういう仕事なので。

ONODERA：

補足すると、昔だと、制作・宣伝・販促といった順のヒエラルキーがあるように捉えられがちで、恐らくですけど、宣伝、販促から見ると、仕事が降りてくるケースが多く、どうしても上がジャッジして、僕らは受け手といった感覚に捉えられやすい。けれど、実際のところ宣伝や販促が上流にあることもあるし、左右も調整しながらの仕事なんです。制作もディレクターがジャッジしているように思われがちだけど、アーティスト本人が一番難しい対峙をしているし、上流に行けば行くほど、流れが早くてすごく大変。Takeはそこを理解したということでね。（笑）

Take：

いやー。

ONODERA：

この仕事は音楽的な知識が必要と思われがちですが、僕が見てきた中ではそれに限らず、自分の得意なところを活かすことができて成功した人が多いように思います。さらにいえば、それを維持できる環境を作るということが大切。アーティストも含めて、人によって得意不得意は全然違うし、できる限りアーティストのため、ひいては自分のためにそうした努力は大事で、今は自分が得意とする制作を求められているので、とてもありがたいです。

Take：

自分の定義づけとしては、海外マーケットを意識したチームという立ち位置かな、と。ここにはクラシックもあればジャズもあり、インストもあって、そのまま海外で通用する音楽を手掛けている部署だと思っています。

ONODERA：

前述のTakeと担当しているアーティスト2組は海外に向けてもそのまま垣根なくいける。最近はジャンル問わず様々なアーティストが移籍してこられて、やりがいあるというか、気が引き締まる思いです。

Take：

ビッグアーティストも増え、会社に活気が出ているという感触と、これまで経験できなかったことを勉強させてもらえているという感謝があって、ONODERAの言う通り、光栄だし、しっかりやり切れるチームでありたいと思っています。規模的に未経験な仕事をさせてもらっているところはとても大きい。僕は、依頼されたことを調整したり、駆け引きしたりするのも仕事で、お願いすることだけが仕事ではないとずっと思ってきたんですけど、僕たちはどうしてもお願いする機会が多くて（笑）。そういう意味では、ビッグアーティストの方に関わらせていただくことによって、駆け引きや交渉ができる場面も増えました。

ONODERA：

実際、悩むレベルが上がるし、登場人物も変わる。何よりも、僕ら以上にお客さんがアーティストのことを知っていますから。僕らはファンの人たちに負けられないというか、いい意味でどう裏切れるかを考えていくことはプレッシャーでもあり、喜びでもあります。

Take：

アナログ市場も大きくなっていると聞きますね。

ONODERA：

「BETTER DAYS」からは新作のみならず、過去の歴史的作品も含めLPレコードを数多く発売しています。レーベルの個性という意味では、「BETTER DAYS」を再開するにあたり、機会がありまして、当時の初代OBディレクター３人が集まる会に参加させていただくことがありました。そこで僕も「BETTER DAYSとは？レーベルカラーは？」など諸先輩方に質問をしたのですが、「ディレクターがそれぞれ好きなことやっていただけだ」と（笑）。結果的に横見てひとつの対をなすと言いますか、「競い合うような関係や認め合うような関係でいるうちに、ひとつの形、方向性が確立されていた」と伺ったので、その言葉をお借りすれば、「自分たちが良いと思ったことをやる」ことが大切なことなのかもしれないと思っています。

Take：

日本コロムビアはいわゆる老舗企業なので、実際、中にいると気づきにくい発想の縛りがあったのかもしれないと、フェイス・グループの一員としての時間が経つにつれて感じています。それを突破する新しい風が吹いたのかなと思うことも出てきました。

ONODERA：

虎ノ門の社屋から今のフェイス南青山ビルに移転し、拠点が一体化してからグループという意識は高まりましたよね。僕自身は音楽業界が長いこともあり、4年前の入社にあたっては、やはりレコード会社である日本コロムビアへの入社という印象が強かった。日本で最初のレコード会社であり、培われてきたことの多さと、本心から音楽が好きな人がすごく多くて、今、ここに身を置いていることに幸せを感じていた。新オフィスではABW（アクティビティー・ベースド・ワーキング）という概念の元、実際の仕事で関わっている関係者や部署を超えたプロジェクトの担当チームと顔を合わせる機会が増えました。バックオフィスの方々とも会えるようになったのは、合理的だと感じますし、我々の仕事は他部署と横で連携する方が多いので、新しいオフィスではさらにコミュニケーションがしやすくなりました。

Take：

僕もこれまで、どうしても日本コロムビア内のメンバーとの会話が多かったのですが、新オフィスの形態になってから、グループ内の方たちと話すようになったり、紹介してもらったり、グループ内での交流が増え、色々な方とオフィス内で「出会える」ことが面白くなっています。今まで自分の発想にはなかった、取り入れないといけないなと感じる知識を持っている方々と近い距離で色々考えられるのは、すごくいいなと思っています。

ONODERA：

そういう意味では、 IT×エンタメのフェイス・グループだからこその強みを束ねて、相乗効果を出していきたいという気持ちがありますね。

Take：

僕自身は今、KSRと取り組んでいるアジアマーケットに関する今後の事業展開に関して、何か新しいことを始めるきっかけにつなげていきたいですね。

Take：

僕の中では、５つの行動指針の中の「チャレンジ」と「コラボレート」の意識が大きいです。個人プレイヤーとしてではなく、同世代・後輩・先輩・チーム、パートナーたちと新しいことにチャレンジして、仲間と何かを実現したい。音楽に垣根がないコロムビアインターナショナルだからこそ、制作・アーティスト担当がしたいと思う人たちから、人気のある部署にしたいと思っています。実際、新オフィスに移ってきて、歳が近い人も多いし、音楽外の専門知識を持っている人がたくさんいて、話していて面白い人ばかりです。実現したいことがあって、そのノウハウがないという時に相談できる人がすぐそばにいるという感覚で、パートナーシップの感覚が強まりました。フェイスからコロムビアのデジタル部門に出向している方が熱心にアーティストのデジタル配信に関する分析をしてくれて、定期的に情報の共有会も開いてくれています。素晴らしいし、ありがたいです。でもまだまだ知らない、素敵な方がいっぱいいるんだろうなと思うので、さらに色々な方と交流できる会があったらいいなと思います。

ONODERA：

僕も「コラボレート」と、もう一つは「クリエイト」ですね。まあ、クリエイトは制作だから、「創る」ことで世の中をよくしていければいいなと思います。「コラボレート」に関しては、担当アーティストで去年から今年にかけてそれぞれ、コロムビアのアニメ部門が手掛けるテレビアニメや、戦隊シリーズのタイアップ主題歌が実現したこともあり、セクションを超えてできたコラボレートにすごく価値を感じています。今後は、フェイス・グループとしてもっともっと幅広く、こうしたコラボレートを通じて、日本の音楽シーンに一石を投じていきたいなと思っています。